Я тут поняла, в каком жанре сделан этот новый "Перри Мейсон", который тех, кто читал романы, поражает своим полным несоответствием исходному тексту. По сюжету это как бы приквел к книгам, рассказывающий, как Мейсон был затюканным частным детективом-неудачничком, и как он идет к тому, чтобы стать адвокатом-защитником оскорбленных (в первом сезоне не дойдет). Главного героя там играет Мэтью Рис ("Американцы"), который прекрасен и великолепный актер, но щуплый, мелкий и голодный, и играет скорей Дональда Лэма с оттенком достоевщины, а не баловня судьбы, воплощение американского удачника Перри Мейсона.Тех, кто хорошо помнит персонажа из книг, полное несоответствие главного героя авторскому замыслу шокирует.
Сам сериал при этом сделан отлично, такой нуар, не оторвешься.И тут до меня дошло, зачем авторы сериала (которые не идиоты же) сделали всех персонажей ровно не по книге.Это нарочно.Это не банальный мискастинг плюс прогиб под толерантность для второстепенных героев.А программный ревизионизм.Как "Джейн Эйр" и "Безбрежно Саргассово море".Этот сериал рассказывает историю, какой она была ДО. Не просто до начала действия книг.А до применения фильтров "идеальная американская жизнь и эталонный американский мужчина-везунчик, у которого все получается".
Далее...
Режиссер Аркадий Сиренко. Тоже по наводке Лен_ру (у них
[Видео]). Но что-то я серьезно задумываюсь о том, чтобы завести тэг "советское кино", потому что похоже, все это стоит смотреть.Фильм меня потряс, если честно. Абсолютная точность, абсолютное понимание происходящего. Ни прибавить, ни убавить. И это в 1988 году. Режиссер, насколько я понимаю, не очень известен. Незаслуженно.
[Видео]Вспомнился "Ворошиловский стрелок" - оказывается, его сюжет заимствован (не мог же Говорухин не знать о существовании фильма "Отцы"). Но, конечно, "Стрелок" - очень поверхностное, мелкотравчатое произведение в сравнении с этим.Эмоции я здесь передать не могу. Попробую рассказать, как я это увидела. Действие фильма - это очень важно - происходит в 1964 году, эпоха Хрущева.Первое, что в фильме бросается в глаза - это то, что как говорят у нас некоторые левые знаменитости, "в СССР все проблемы женщин были решены" (кстати, на эту тему планирую серьезный пост вскоре). Это в фильме видно прямо с первых кадров - таксист бодренько рассказывает герою о том, как в молодости надругался с дружками и избил свою первую любовь за то, что она предпочла городского. Причем видно, что таксист явно не первый раз это рассказывает, и что в мужской компании такие разговоры считаются нормой - может, не всем нравится, но видно, что в нос парню еще за это не давали, и неожиданный отпор со стороны героя сразу прибавляет последнему очков в глазах зрителя.
Далее...
Почему я люблю Нью-Йорк? Однажды, проторчав несколько недель в американской глубинке, поехала развеяться туда на выходные. И знаете, что тогда поняла? Этот город очень похож на Москву, мне легко было снова почувствовать себя, как дома. В фильме «Нью-Йоркские истории» 1989 года три великих режиссёра, Мартин Скорсезе, Фрэнсис Форд Коппола и Вуди Аллен, рассказывают удивительные истории, которые так легко представить себе в бурлящем водовороте мегаполиса. Хоть в Москве, хоть в Нью-Йорке.
Нью-Йорк 2001. Фото motherware Екатерина Широкова, shiro-kino.ru
«Уроки Жизни», режиссёр Мартин Скорсезе
Художник не может творить без музы, а молодая и красивая восторженная ученица как нельзя лучше подходит на эту роль. Не беда, что её работы сплошная мазня, главное — найти его пропавшее вдохновение. Поймав кураж, он начинает творить, а без любви ничего, решительно ничего не получалось.
Далее...
Константин Райкин оказался в съёмочной группе фильма "Свой среди чужих, чужой среди своих, по его словам, почти случайно. Когда он был студентом Щукинского училица, то с ним вместе на курсе Катина-Ярцева учился Юрий Богатырёв. Никита Михалков, который был дружен с Богатырёвым, часто ходил на спектакли их спектакли и вообще интересовался их курсом.
Райкин, пожалуй, единственный в фильме актер, который все трюки исполнял сам. Самый страшный – падение с обрыва, с 12-метровой высоты, в бурлящую реку Аргун. Главное, что неправильно измерили глубину под обрывом. Река в этом месте оказалась вдвое глубже, чем рассчитывали. Актера из-за сильного течения (12 метров в секунду!) чуть не затянуло под скалу.
"Это особая для меня картина и, полагаю, лучшая моя работа в кино, так как я очень избирательно отношусь к ролям и немного снимаюсь", - вспоминал Константин Аркадьевич
НА фото: Константин Райкинв роли Каюма на съёмках фильма Никиты Михалкова "Свой среди чужих, чужой среди своих". 1974 год. Фото из архива театра "Сатирикон"
Фото с сайта www.tvkultura.ru/article/show/article_id/136982/
источник - 
dubikvit 
[
3 ссылок
52 комментариев
5700 посещений]
читать полный текст со всеми комментариями
Как вы знаете, я взялась пересматривать разные трешевые и не очень ленты рубежа 1970-1980-х. Смотрю фильм "Чужой случай" Д. Ритенберги. В целом неплохая лента о том, как девочка приехала в Ригу искать отца и как люди ей помогали. Фишка в том, что сначала она всем говорит, что приехала к тете, которой сейчас нет дома. Один из героев, адвокат Эрик, пытаясь понять как найти тетю, спрашивает, где она работает.Эрик (Р. Сабулис).
Стася: - Ну, я не знаю, где-то на фабрике...Эрик: - Так где работает твоя тетя?Стася: - Ну я же вам сказала, что на фабрике.Эрик: - Я понимаю. Как называется фабрика?Стася: - Ой, ну откуда же я знаю? Ведь тетя меня туда не водила.Эрик: - Хорршо, давай так. Что она приносит домой с работы? Стася: - Ну, не знаю я!Эрик: - Нитки какие-нибудь или порошок? Конфеты, мыло? И вот тут я поняла, почему пала советская власть. Я работала при ней э-э-э-э... 5 лет. И ни разу мне в голову не пришло унести с работы хоть ручку. Точнее, в голову пришло, но я решила, что это нечестно. И до сих пор помню, как я чуть не рыдала над грамматикой готского языка, которую мне стащить было - раз плюнуть. В ту пору это была моя голубая мечта, которую в магазинах купить было невозможно. Да, привет "Битве за Рим". Грамматика так и осталась в библиотеке. А тут, значит, приличный во всех отношениях и хороший человек так легко и просто считает, что каждый советский гражданин что-то обязательно ворует у себя на работе. И это он не осуждает, для него это НОРМА.
Далее...
Неожиданная и спонтанная тема у меня возникла. Хотя назревала она давненько, но сейчас я сделал для себя открытие, которое и позволило написать этот пост. Но начну я издалека.
Мои постоянные читатели могли заметить, что мои взгляды на кино нередко отличаются от общепринятых. Я не стесняюсь хвалить нелюбимые большинством фильмы и наоборот: не боюсь поругать обожаемую народом классику. И если к первой категории постов публика относится, как правило, сдержанно, то вот если я посмею что-то покритиковать (особенно если это советский фильм или мультфильм), то частенько в комментах мне прилетает.Если честно, я очень люблю адекватную и аргументированную критику и альтернативные точки зрения на кино. Всегда интересно посмотреть, что люди находят в том, что мне не нравится и за что не любят то, что люблю я.Но гораздо хуже, когда в ответ на критику любимого кино люди переходят на личности и скатываются в хамство. К примеру (жаль, что я удалил коммент) однажды в другом блоге в ответ на пост о лучшем Холмсе мне написали, что я «говно, которое высрала спидозная мамаша-шлюха». При этом я даже не критиковал советские экранизации.А вот недавний пример. Некто
Андрей Каратаев из Набережных Челнов (судя по профилю, вроде бы молодой человек)
написал Далее...
У него кафе в Нью-Йорке, названное «Ключ». Фишка в том, что любой может передать здесь ключи — другу, чтобы встретиться, или бывшему, чтобы расстаться. В фильме «Мои черничные ночи» 2007 года (режиссёр Вонг Кар-Вай) девушка хочет вернуть ключи парню, потому что обнаруживает измену.
Она никак не может примириться с тем, что её бросили, и находит во владельце уютного маленького кафе друга, с которым можно поболтать ночью, когда уже никого из посетителей нет, угощаясь черничным пирогом, который остаётся, потому что никто особо не заказывает. Пирог хорош, но его не выбирают, прямо как её саму, наивную и незаметную в огромном мегаполисе.
«Мои черничные ночи» 2007
Некоторые ключи забирают сразу, а некоторые — так и лежат, много лет.
Если я их выброшу, то двери, к которым они подходят, закроются навсегда... А это уже не мне решать.
Вот эти ключи оставили несколько лет назад. Думали, что будут вместе навсегда... Что с ними случилось?.. Жизнь с ними случилась. Время с ними случилось.
Далее...
О том, что в фильме «Экипаж» будет откровенная сцена, Александр Митта решил ещё на стадии написания сценария. «Да, я хотел снять любовную сцену. Хорошую, подробную, полноценную, которая была бы похожа на то, как люди любят друг друга в жизни. И мы такую сцену сняли… Но в ней оказалось много такого, что в те времена, как бы… людям не показывали. Сейчас это выглядит наивно, на это уже никто не обращает внимания… А тогда это было свежее».Режиссёр прекрасно понимал, что за интим в кино ему придётся бороться. Но тогда…На роли влюблённых бортинженера Скворцова и стюардессы Тамары были утверждены Олег Даль и Елена Проклова. Именно им предстояло играть революционную для советского кино сцену. Но Проклова отказалась от роли за три дня до начала съёмок. Режиссёр был в панике. Он предложил роль Елене Кореневой, которая должна была играть Нонну, бывшую девушку Скворцова. Но и здесь его ждало разочарование – Коренева тоже отказалась, сказав, что это абсолютно не её роль.
Помог случай. Митта увидел в коридорах Мосфильма молодую актрису, которая была жутко расстроена – её не утвердил Данелия на роль дочери Бузыкина в «Осенний марафон». Это была студентка Ленинградского института театра, музыки и кинематографии Александра Иванес, которая взяла себе псевдоним Яковлева, по фамилии своего деда. Митта привёл её в студии и попросил сделать пробы. Пробы были блестящие, и директор картины поехал с письмом Мосфильма в ЛГИТМиК за разрешением на съёмки студентки. Но там он услышал: «Да снимайте пожалуйста, сколько хотите! Мы её уже отчислили за неуспеваемость и систематические прогулы».
Далее...